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El Arte como Puente de Reparación y Creación

Uno de los sellos de nuestro Centro de Estudios es la presencia del arte y de lo estético. Si bien el arte no es una finalidad en sì, es el telón de fondo que acompaña  nuestro trabajo. Hay  un modo de hacer que es reconocible y que nos identifica, se trate de un taller, una capacitación, de una clase de postìtulo o un flyer de difusión. 

Sobre eso conversamos con los profesionales Susana Muñoz y Alejandro Peralta.

 

¿Cuál es el rol del arte en el Centro de Estudios?

Susana: Nosotros hemos pensado en el arte en varios niveles, en un nivel relacionado con la vivencia y la emoción que van generando las determinadas formas de arte en el emocionar humano. Una segunda derivada es el arte, básicamente la pintura o la música, asociado a determinados contenidos psicológicos que hacen sentir y que permiten relacionar el contenido a la emoción y un tercer nivel tiene que ver con que de alguna manera muestra aquello a lo que la palabra no tiene acceso, que es la metáfora.

 

¿Cómo reaccionan las personas ante la incorporación del arte? 

Susana: Las personas resuenan con las obras de arte desde diversas emociones,  de afecto, de identificación, hasta franco rechazo, o también de repliegue. Lo que nos parece es que nadie permanece indiferente y que nadie puede dejar de asociar esa obra con el contenido que se está revisando. 

Nosotros no sólo incorporamos la obra de arte, sino que además integramos la vida del compositor o del artista y va surgiendo la articulación entre biografía y obra. Desde la resonancia de la obra nos vamos a la biografía y desde la biografía sincrónicamente se articula con los temas. Asì hemos trabajado con Dalì, Magritte, Chagall, Redón y Brancussi y  varios otros artistas”.

 

¿Es diferente al arte terapia?

Susana: Nosotros  no hacemos arte terapia porque la definición del arte terapia es el arte como un proceso terapéutico, pero el encuadre acá es una clase formal que pertenece a la parte teórica de un postítulo, de manera que si bien puede tener efectos terapéuticos no está enmarcado en una terapia.

El arte cruza transversalmente lo que hacemos porque trabajar con el arte es una ruta poderosa para la reparación y como nuestro foco tiene que ver con reparar historias, el arte cruza  nuestro trabajo en cualquier ambito. Es cierto que no hacemos trabajo terapéutico, pero la premisa del Centro es que el sujeto se convierta en un instrumento al servicio de la creación de contextos donde otros sujetos se puedan reparar. Si somos coherentes con esa premisa necesariamente necesitamos el arte porque el ser humano comienza mucho antes que el lenguaje hablado y con él abarcamos otros lugares donde la palabra no entra.

 

¿De qué manera van configurando el trabajo, hay un proceso creativo conjunto?

Susana: Más que hablar de un proceso creativo, nosotros realizamos un trabajo de equipo donde vamos co-construyendo. Ahora desde la mirada externa puede resultar creativo. Es un trabajo donde ponemos el afecto, el corazón y el tiempo. Corresponde a un proceso de reparacion y articulación del equipo, nos vamos diversificando, nos vamos atreviendo a explorar otras rutas, porque en la medida que podemos explorar, podemos entregar.

No es que desarrollemos una técnica para ser creativos ella surge espontáneamente.

El arte está puesto al servicio del trabajo y no como un elemento experimental o educativo.

 

El Centro y su relación con la Imagen

Lo estètico no es sólo lo que se muestra, comenta Alejandro Peralta asesor de diseño e imagen del Centro de Estudios. “La forma de trabajar adquiere una estética propia que considera elementos diversos tales como espacio,  tiempo, imagen y dado por el sentido que se quiere transmitir”. 

El trabajo que se realiza a nivel de la construcción del espacio considera iluminación, disposiciòn de los elementos que se van a usar con la finalidad de facilitar un tiempo y un ritmo en que las interacciones van ocurriendo. “De este modo se permite la convergencia con la verbalidad, la corporalidad, la emocionalidad y finalmente la espiritualidad como una deriva propia de lo humano”, explica.

 

¿Cómo ha se ha desarrollado el Centro en término de la imagen?

Alejandro: Como equipo hemos evolucionado hacia la simpleza y  a espacios mìnimamente intervenidos de manera que emerja lo más esencial. Pensamos que de este modo se articula una coherencia entre lo interno y lo externo. Es esa coherencia la que queremos compartir.

En el caso de la imagen la observamos en los afiches, en nuestra página web y los flyers. 

Mi experiencia académica es la que yo he querido poner al servicio de este Centro, porque creo que tenemos la responsabilidad en este momento de que lo que ofrecemos sea lo que realmente sentimos como profesionales de la salud que las personas que trabajan en este ámbito necesitan.